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Palazzo delle Ferrovie a Firenze

Arte e immobiliare: trenta luoghi insoliti e incantevoli di Firenze prendono vita a Settembre. Fonte: Sky Arte

By Columbus International,

Dal Complesso di Sant’Orsola al Teatro del Maggio, dalla Certosa di Firenze alla Villa del Poggio Imperiale, fino alla Villa Tornabuoni Lemmi: sono trenta i luoghi incantevoli di Firenze, spesso ingiustamente trascurati dai turisti più tradizionali, selezionati per la terza edizione del Festival delle Associazioni Culturali. Questa celebrazione itinerante, che porta la cultura in trenta dei luoghi più affascinanti della città, è prevista dal 4 al 21 settembre. Preparati per una serie di eventi che abbracciano storia, arte, letteratura e musica: un fitto calendario con mostre, conferenze, concerti e spettacoli che non solo intratterranno il pubblico ma lo introdurranno al lato meno noto della culla del Rinascimento.

Ad inaugurare il festival fiorentino ci saranno un concerto e uno spettacolo teatrale il 4 settembre, che si svolgeranno sul palco suggestivo del Teatro della Pergola. Ospiti speciali includono Eleonora Bellocci (soprano) e Elisabetta Sepe (pianista), insieme ad Alessio Boni e Marcello Prayer, che reciteranno i versi di Alda Merini. Oltre alle visite guidate degli spazi del Teatro del Maggio Musicale, Palazzo Ridolfi e del Giardino di Villa Brewster, il festival sarà arricchito da conferenze dedicate alla scienza, all’arte e al patrimonio culturale: dagli incontri presso il Complesso di Sant’Orsola ai simposi svolti all’interno di Villa Medicea La Petraia, fino alle celebrazioni di Margherita Hack, con una serie di eventi dedicati a lei presso la Fortezza da Basso, e di Italo Calvino, in occasione del suo centenario, presso la Villa del Poggio Imperiale. Iniziative degne di nota includono “Dalla Dimora all’Ultima Dimora” e “Di Casa in Casa,” che permetteranno al pubblico di avvicinarsi ad alcune residenze d’artista, come l’atelier del pittore Carlo Adolfo Schlattler e la Villa La Pietra New York University.

Oltre alle attività del festival, organizzato dal Centro Associazioni Culturali Fiorentine APS, guidato da Antonia Ida Fontana, ulteriori eventi legati alla musica e alla letteratura avranno luogo per un mese intero, dal 23 settembre al 20 ottobre, durante il periodo “post-festival.” Tra questi si includono “Pinocchio: Un Mito” presso la Biblioteca Nazionale Centrale di Firenze e workshop presso la Casa Museo Sigfrido Bartolini a Pistoia. “L’incontro delle associazioni […] offre al pubblico una molteplicità di stimoli volti alla coesione sociale e alla crescita culturale dei cittadini, realizzando così lo scopo espresso nel nostro motto: Insieme per sostenere la cultura,” afferma la Presidente Antonia Ida Fontana.

Fonte: Sky Arte

Esclusiva The Real Deal: Christie’s International verso la cima della torre “Top of the Rock”. Vedere per credere

By Columbus International,

Il gruppo Christie’s International Real Estate ha inaugurato una nuova e moderna sede presso One Rockefeller Plaza, proprio dove Richard Tayar, amministratore delegato e fondatore di Columbus International, ha scelto di destinare la rappresentanza della nostra società immobiliare.

Sonja Cullaro, co-fondatrice e vicepresidente esecutivo dell’azienda, ha concesso a The Real Deal un’anteprima di come il suo team sta sfruttando il nuovo spazio. “One Rockefeller Center è nel cuore di New York City,” ha dichiarato Cullaro, il cui team abbina competenza locale e internazionale, sfruttando le connessioni globali di Christie’s International; come sottolinea Cullaro, “la rete immobiliare internazionale di Christie’s conta più di 31.000 agenti distribuiti in 50 paesi e 940 uffici, e ogni anno realizziamo vendite per oltre 100 miliardi di dollari.”

A livello regionale, nell’area dei tre stati, il Gruppo Christie’s International Real Estate gestisce più di 30 uffici e impiega 1.000 collaboratori che coprono New York, New Jersey e Connecticut. Inoltre, la nuova sede è “a pochi passi dalla Casa d’Aste di Christie’s in 49th Street,” consolidando ulteriormente la sinergia tra la pratica immobiliare e la casa d’aste, le quali generano affari e collaborano per far crescere entrambe le attività. Grazie alla sua presenza globale, tecnologia all’avanguardia e “strategie di marketing uniche,” Christie’s rappresenta la migliore opzione per acquistare e vendere immobili nell’area dei tre stati, soprattutto per le proprietà di prestigio e le perle rare che richiedono una gestione esperta.

“Facciamo parte di una delle realtà immobiliari in più rapida crescita nell’area dei tre stati,” afferma Cullaro. “Siamo molto orgogliosi di offrire ai nostri clienti l’esperienza unica di Christie’s e la tradizione del marchio che vanta oltre 250 anni di storia.” Gli agenti immobiliari alla ricerca di una nuova sede dovrebbero considerare di collaborare con Cullaro e il suo team, specialmente coloro che desiderano ottenere maggiore visibilità e acquisire nuove esperienze. “Offriamo continue opportunità di crescita e sviluppo per gli agenti che vogliono far prosperare il proprio business,” spiega Cullaro, che sottolinea come la nuova sede rappresenti un passo significativo nell’espansione dell’azienda. “Questa è la nostra sede principale a New York City, ma ne seguiranno altre.”

Billionaires' Row

Arte e real estate: venduta per 41 milioni la casa a Manhattan del collezionista d’arte David Mugrabi. Scoprite le novità

By Columbus International,

Una casa a schiera di Manhattan appartenuta al collezionista d’arte David Mugrabi è stata venduta per 41 milioni di dollari. La casa, situata nell’Upper East Side, è stata acquistata da un collezionista d’arte europeo, rappresentato da un agente immobiliare che ha dichiarato che il cliente ha sempre considerato la casa una vera e propria opera d’arte.

L’immobile, che si estende su sette piani e circa 12.000 piedi quadrati, comprende quattro camere da letto, una terrazza sul tetto con vista sul Metropolitan Museum of Art, un giardino e un ascensore in pelle. La casa era stata acquistata dalla famiglia Mugrabi nel 2013 per 15 milioni di dollari ed era stata messa in vendita per 52 milioni di dollari nel 2021.

La vendita della casa di Manhattan fa parte di una serie di importanti transazioni immobiliari di lusso verificatesi nell’ultimo anno, che hanno visto un aumento della domanda in seguito alla pandemia di Covid-19.

Nella New York del real estate, l’evento NFT.NYC ci dice che il nostro futuro è nel Metaverso. Ecco perché

By Columbus International,

La caduta in picchiata delle criptovalute e dei nonfungible tokens ha caratterizzato le conversazioni, i panel e gli eventi dell’NFT.NYC, un evento di quattro giorni che si è appena svolto e che ha avuto come tema portante gli “oggetti virtuali”. Esperti e dirigenti hanno partecipato a conferenze ed eventi in tutta New York, alcuni in presenza di artisti come i Chainsmokers e Madonna. Feste e conferenze si sono svolte su yacht o in “piazza” a Times Square, proprio nella modalità del Cannes Lions International Festival of Creativity la scorsa settimana.

Ecco il quadro generale: i marketers sembravano incrollabili nel loro zelo per le NFT. Il prezzo delle criptovalute è sceso, secondo le stime, di circa 2.000 miliardi di dollari da novembre, e i prezzi elevati per gli NFT sono svaniti. La maggior parte degli NFT è acquistata appunto con le criptovalute. Con il crollo del mercato, è crollato anche il valore degli oggetti da collezione digitali. Alcune aziende potrebbero fallire in un lampo per questo motivo, ma il settore sta attraversando un processo di maturazione necessario, ha dichiarato Julian Holguin, amministratore delegato di Doodles, una collezione di 10.000 NFT.

“Alla fine, credo che si vedranno molti casi d’uso particolare da parte di persone che hanno trattato questi progetti come ‘imprese’ vere e proprie, non solo come un modo per generare un capitale veloce”, ha detto al Wall Street Journal. “Il futuro è incredibilmente luminoso”. Aziende come Samsung Electronics Co. Ltd., la piattaforma di mondi virtuali The Sandbox e Nickelodeon di Paramount Global hanno organizzato eventi a margine della conferenza della scorsa settimana per mostrare il futuro degli NFT, del Metaverso e del Web3.

Molti acquirenti di NFT sperano di utilizzare i loro oggetti da collezione digitali nel Metaverso, termine che descrive i mondi virtuali. Web3 è una forma di internet decentralizzata costruita sulla blockchain, la stessa tecnologia alla base delle criptovalute. Molte aziende presenti a NFT.NYC hanno parlato di come i clienti potrebbero trarre vantaggio dai marchi che creano NFT ed entrano nel metaverso, ha dichiarato Jeff MacDonald, direttore della strategia sociale di Mekanism, un’agenzia pubblicitaria recentemente acquisita dalla holding di marketing Plus Company. “Stanno mostrando esempi reali di come, se sei un cliente fedele o se acquisti il nostro prodotto in anticipo, vedrai un vantaggio, sia esso finanziario o di vanto”, ha detto.

Aziende come Gucci e Samsung si sono affrettate a creare NFT o a creare terre nel Metaverso per attrarre consumatori più giovani, rinnovare i loro marchi e generare nuovi flussi di entrate. Molti progetti di NFT stanno passando dall’evanescenza virtuale alla longevità, con mappe di prodotto lunghe anni e piani per espandersi al di là delle collezioni di arte digitale.

Non solo Design District: a Miami il nuovo hub di arte e gallerie si trova a North Beach

By Columbus International,

Quando Gabriel Kilongo ha deciso di lasciare il suo lavoro di associato alle vendite alla Mitchell-Innes & Nash per aprire una sua galleria nella scena artistica in piena espansione di Miami, ha optato per una posizione molto meno prevedibile di un centro come il Design District o Little Haiti.

Jupiter, che ha aperto il 5 marzo, si trova a North Beach, in una comunità di Miami Beach conosciuta dai locali come Normandy Isles, Normandy Isle o Isle of Normandy. La galleria si trova in un tratto commerciale senza fronzoli di Normandy Drive, accanto a una lavanderia a gettoni e a diverse porte di distanza da un salone di bellezza dominicano e da un barbiere. Una fila di bassi edifici di appartamenti sfila dall’altra parte della strada. “Volevo trovare uno spazio che non fosse in un posto già troppo alla moda, troppo sviluppato”, fa sapere Kilongo.

Come spiega il New York Times, Jupiter non è la prima galleria ad aprire nella zona. Nella porta accanto c’è Central Fine, che ha aperto nel 2012. Il suo roster include un mix eclettico di artisti notevoli, tra cui Myrlande Constant, un artista tessile haitiano, il cui lavoro è incluso nella Biennale di Venezia di quest’anno; Georgia Sagri, una performance artist greca che ha partecipato alla Biennale di Whitney del 2012; e l’artista iraniano Hadi Fallahpisheh.

La clientela della galleria comprende fondazioni e istituzioni come il Pérez Art Museum Miami, o PAMM, che ha acquistato diversi pezzi negli ultimi anni. Questo mese, ha in programma di aprire una mostra di lavori dell’artista haitiano Frantz Zéphirin, che è anche incluso nella Biennale di Venezia. Non c’è un cartello di “benvenuto” o con orari precisi, fuori dal Central Fine; dalla pandemia è stato aperto infatti per lo più su appuntamento. “Mi piace l’idea che chi viene alla Central Fine, faccia uno sforzo per vederla”, ha detto Diego Singh, l’artista che ha fondato la galleria, che gestisce con un collega artista, Tomm El-Saieh. “Non si trova vicino a niente, quindi, quando le persone arrivano qui, vogliono davvero vedere l’arte”.

Foto via Jupiter Contemporary per Columbus International 

Palazzo Strozzi, oltre il boom del real estate: la mostra “Donatello, il Rinascimento” sbarca su Sky Arte

By Columbus International,

Palazzo Strozzi rinnova la partnership con Sky Arte per la mostra Donatello, il Rinascimento, con una nuova produzione originale, realizzata da Ballandi Arts, in collaborazione con i Musei del Bargello, dedicata al maestro dei maestri. Il documentario è già parte del percorso espositivo della mostra con una clip di alcuni minuti e andrà in onda nella sua versione integrale su Sky Arte (canale 120, 400 di Sky) domani 12 aprile alle 21.15 e sarà disponibile anche on demand e in streaming su NOW.

Leggete l’articolo di Columbus International sulla mostra qui

Donatello, il Rinascimento regala un’esperienza coinvolgente e immersiva tra sculture, dipinti e disegni, ricostruendo il percorso di uno dei più grandi maestri del Rinascimento italiano. Il documentario passa in rassegna le opere presenti nella mostra, che si tiene a Palazzo Strozzi e al Museo Nazionale del Bargello dal 19 marzo al 31 luglio 2022, la cui grandezza viene restituita allo spettatore grazie a riprese suggestive e al commento dettagliato di esperti.

La mostra Donatello, il Rinascimento è promossa e organizzata da Fondazione Palazzo Strozzi e Musei del Bargello in collaborazione con gli Staatliche Museen di Berlino e il Victoria and Albert Museum di Londra. Sostenitori Fondazione Palazzo Strozzi: Comune di Firenze, Regione Toscana, Camera di Commercio di Firenze, Fondazione CR Firenze, Comitato dei Partner di Palazzo Strozzi. Main Partner: Intesa Sanpaolo.

Foto via Palazzo Strozzi

AAA Cercasi americani. In Toscana aumentano le presenze turistiche ma non dobbiamo illuderci troppo

By admin,

AAA Cercasi americani. In Toscana aumentano le presenze turistiche ma non dobbiamo illuderci troppo

In Toscana aumenta il turismo. Lo riporta l’Irpet – Istituto regionale per la programmazione economica della Toscana – nel documento dedicato all’andamento turistico 2021, che disegna un settore ancora in difficoltà, nonostante il trend positivo registrato durante la scorsa estate. Il report, ripreso dal Sole 24 Ore,  lancia anche un avvertimento: se a breve non rientreranno gli americani in Toscana, il recupero resterà una mera illusione.

Le spiagge gremite di persone l’estate scorsa, dalla Versilia alla Maremma, dall’Elba all’Argentario, sono certamente un segnale di rinascita ma l’ombra del Covid nella regione più amata dai turisti extraeuropei non è ancora arretrata. Il rimbalzo del turismo toscano nel 2021, soprattutto tra maggio e agosto, porta una nota di ottimismo al nostro paese ma i cali di presenze registrati nel 2020 (persi oltre 22 milioni di pernottamenti) restano difficili da sanare.

Dal report, si legge, che nei primi otto mesi dell’anno le presenze turistiche in Toscana sono aumentate del 24,8 per cento sullo stesso periodo del 2020. Ma “rispetto al periodo prepandemia, cioè confrontandoci con il 2019 – scrive l’Istituto regionale per la programmazione economica della Toscana – si resta comunque sotto del 44 per cento se consideriamo i primi otto mesi del 2021, e del 32 per cento se si considerano i mesi da maggio ad agosto”. I pernottamenti mancanti sono in gran parte quelli dei visitatori extraeuropei (i cosiddetti big spenders), in primis americani e orientali.

Le città d’arte toscane sembrano le più colpite dalla crisi turistica, anche se, a partire dalla domanda immobiliare in crescita riscontrata dai nostri broker, Firenze, Pisa, Lucca, Siena e Arezzo sono sulla strada del recupero. La vera scommessa ora resta lo scenario delle località balneari, prese d’assalto in estate dai turisti italiani e europei.

Secondo l’Irpet, “non sarà una prova di velocità sui 100 metri piani, ma piuttosto una maratona”. Noi di Columbus International rispondiamo proponendo il progetto “Residenze Isole di Toscana” a Marina di Scarlino. Perché crediamo che mare e Toscana siano l’elisir mancante per una completa ripresa economica e turistica.

Donatello, il Rinascimento. A Firenze arriva una mostra senza tempo tra arte e storia

By admin,

Donatello, il Rinascimento. A Firenze arriva una mostra senza tempo tra arte e storia

Dal 19 marzo 2022 Fondazione Palazzo Strozzi e Musei del Bargello presentano Donatello, il Rinascimento, una mostra storica e irripetibile che mira a ricostruire lo straordinario percorso di uno dei maestri più importanti e influenti dell’arte italiana di tutti i tempi, a confronto con capolavori di artisti come Brunelleschi, Masaccio, Andrea Mantegna, Giovanni Bellini, Raffaello e Michelangelo.

A cura di Francesco Caglioti e concepita come un’unica mostra su due sedi, Palazzo Strozzi e Museo Nazionale del Bargello, il progetto nasce come una celebrazione di Donatello in dialogo con musei, collezioni e istituzioni di Firenze e di tutto il territorio italiano oltre che tramite fondamentali collaborazioni internazionali, mirando ad allargare la riflessione su questo maestro nel tempo e nello spazio, nei materiali, nelle tecniche e nei generi, e ad abbracciare finalmente le dimensioni dell’universo donatelliano.

Foto-copertina: Donatello, Madonna col Bambino (Madonna Pazzi), 1420-1425 circa, Staatliche Museen zu Berlin – Preußischer Kulturbesitz. Skulpturensammlung und Museum für Byzantinische Kunst. Photo Antje Voigt

Foto e Comunicato stampa ufficiale

Al Whitney Museum la retrospettiva completa dedicata a Jasper Johns incanta New York

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Al Whitney Museum la retrospettiva completa dedicata a Jasper Johns incanta New York

Il lavoro rivoluzionario di Jasper Johns ha suscitato scosse nel mondo dell’arte quando è stato mostrato per la prima volta alla fine degli anni ’50, e ha continuato a sfidare un nuovo pubblico – e se stesso – nel corso di una carriera che dura da più di sessantacinque anni. È nato nel 1930 ad Augusta, in Georgia; ha trascorso la maggior parte della sua vita adulta a New York; e oggi vive a Sharon, nel Connecticut, dove, all’età di novantuno anni, continua a lavorare nel suo studio.

L’uso da parte di Johns di oggetti e motivi comuni, linguaggio, materiali e formati inventivi ha capovolto le nozioni convenzionali di ciò che un’opera d’arte è e può essere. La sua pratica profondamente generativa ha contribuito a innescare movimenti tra cui Pop art, Minimalismo e Concettualismo, tra gli altri, e ha ispirato generazioni successive di artisti fino ad oggi.

Jasper Johns: Mind/Mirror è la retrospettiva più completa mai dedicata all’arte di Johns. Con le sue opere più iconiche insieme a molte altre mostrate per la prima volta, comprende una vasta gamma di dipinti, disegni, stampe e sculture dal 1954 ad oggi in due siti. Concepita nel suo insieme ma esposta in due parti distinte, la mostra appare contemporaneamente qui al Whitney e al Philadelphia Museum of Art, due istituzioni con le quali Johns ha rapporti di lunga data. Questa doppia struttura unica attinge al fascino permanente dell’artista per il rispecchiamento e il doppio, in modo che ciascuna metà della mostra echeggi e rifletta l’altra.

Organizzata in gran parte in ordine cronologico, la retrospettiva presenta coppie di gallerie correlate, una in ogni città, che offrono varie prospettive sulla sensibilità dell’artista. Individualmente, ogni galleria si concentra su un aspetto particolare del pensiero e del lavoro di Johns attraverso diversi temi, processi, immagini e stati emotivi.

New York, con la sua ripresa immobiliare, è tornata la calamita dell’arte che è sempre stata.

La mostra su Jeff Koons, “Shine”, a Palazzo Strozzi. La Firenze immobiliare è anche culla della pop art

By admin,

La mostra su Jeff Koons, “Shine”, a Palazzo Strozzi. La Firenze immobiliare è anche culla della pop art

Dal 2 ottobre 2021 Palazzo Strozzi ospita una nuova grande mostra dedicata a Jeff Koons, una delle figure più importanti e discusse dell’arte contemporanea a livello globale. A cura di Arturo Galansino e Joachim Pissarro, l’exhibit porta a Firenze una selezione delle più celebri opere di un artista che, dalla metà degli anni Settanta a oggi, ha rivoluzionato il sistema dell’arte internazionale.

Sviluppata in stretto dialogo con l’artista, la mostra Jeff Koons – Shine ospita prestiti provenienti dalle più importanti collezioni e dai maggiori musei internazionali, proponendo come originale chiave di lettura dell’arte di Jeff Koons il concetto di “shine” (lucentezza) inteso come gioco di ambiguità tra splendore e bagliore, essere e apparire.

Autore di opere entrate nell’immaginario collettivo grazie alla capacità di unire cultura alta e popolare, dai raffinati riferimenti alla storia dell’arte alle citazioni del mondo del consumismo, Jeff Koons trova nell’idea di “lucentezza” (shine) un principio chiave delle sue innovative sculture e installazioni che mirano a mettere in discussione il nostro rapporto con la realtà ma anche il concetto stesso di opera d’arte. Le opere dell’artista americano pongono lo spettatore davanti a uno specchio in cui riflettersi e lo collocano al centro dell’ambiente che lo circonda. Come afferma lo stesso Koons: “Il lavoro dell’artista consiste in un gesto con l’obiettivo di mostrare alle persone qual è il loro potenziale. Non si tratta di creare un oggetto o un’immagine; tutto avviene nella relazione con lo spettatore. È qui che avviene l’arte”. E se arte e real estate possono sembrarvi due pianeti distanti, a volte, in particolare nella Toscana in salita nella domanda del mercato residenziale, sanno condividere la stessa “lucentezza”.

Foto via Palazzo Strozzi